Tạp chí Đẹp – Tin tức về làm đẹp, thời trang, mỹ phẩm, giải trí
Chỉ trong 2 năm (2023-2025), địa hạt thời trang đã chứng kiến những cuộc tái thiết vội vã của nhiều thương hiệu hàng đầu trên thế giới, mà khi chúng ta nhìn lại, thường ít các tên tuổi mới mà chủ yếu là những gương mặt quen thuộc được bổ nhiệm vào vị trí mới: Glenn Martens tại Maison Margiela, Sarah Burton tại Givenchy, Jonathan Anderson tại Dior, Pierpaolo Piccioli tại Balenciaga, Demna Gvasalia tại Gucci và Matthieu Blazy tại CHANEL. Đó là công thức dễ hiểu trong giai đoạn thị trường cạnh tranh và các thương hiệu buộc phải vận hành thận trọng. Song, đi cùng từng quyết định nhân sự là những làn sóng kỳ vọng đôi khi vượt quá những gì một nhà thiết kế có thể đáp lại ngay lập tức.
Nhưng có lẽ, CHANEL là một trường hợp khác. Một chương mới của CHANEL mà ông Bruno Pavlovsky, chủ tịch mảng thời trang của thương hiệu, gọi là Hồi thứ ba. Hồi thứ nhất là của chính người sáng lập Gabrielle Chanel, hồi thứ hai là của huyền thoại Karl Lagerfeld và “một khoảng nghỉ” dưới thời của cánh tay phải của Lagerfeld – Virginie Viard, và giờ là Hồi thứ ba của “kiến trúc sư thời trang” Matthieu Blazy. Nhà thiết kế người Pháp gốc Bỉ có khả năng làm chủ về cuộc chơi chất liệu trong thời trang, người có sự nghiệp trải dài qua các giai đoạn làm việc với Raf Simons, Maison Margiela, Celine và Calvin Klein trước khi có 4 năm làm giám đốc sáng tạo tại Bottega Veneta.


Những ai đang quan tâm đến CHANEL, nhất là giai đoạn Matthieu Blazy đặt ra những lần đầu tại nhà mốt, có lẽ đã, đang và sẽ luôn tò mò rằng thương hiệu dưới thời của Blazy diễn biến tiếp theo như thế nào. Trong một buổi phỏng vấn độc quyền, Matthieu Blazy đã chia sẻ về những buổi họp đầu tiên với chủ đề: “Ta sẽ làm gì với CHANEL?”. Anh đã nói rằng: “Chúng ta có thể đi theo hai hướng: Hoặc chúng ta làm một show CHANEL hiện đại, đúng quy chuẩn sách vở, và đó là bước đầu tiên; hoặc chúng ta thực hiện show diễn như thể đây là show cuối cùng của chúng ta vậy”.
Và tất nhiên, sau khi theo dõi hai show diễn vừa rồi, chúng ta đã tìm thấy câu trả lời. Matthieu Blazy làm CHANEL như thể đó là lần cuối anh được đứng trên sàn diễn ấy, bất kể quỹ thời gian dành cho anh có giới hạn đến đâu. “Hãy làm một show như thể đó là lần cuối. Và sau đó thì sao? Sau đó chúng ta lại làm từ đầu”. Vị giám đốc sáng tạo của CHANEL tận hưởng một điếu thuốc như một thói quen mỗi ngày đã duy trì từ năm 20 tuổi.










Show diễn cuối cùng của CHANEL của Matthieu Blazy sẽ trông như thế nào nhỉ? Thực tâm, có lẽ cũng sẽ như hai màn trình diễn vừa rồi. Đó vẫn là sự làm chủ về kỹ thuật – thế mạnh mà Matthieu Blazy luôn tự hào, tiếp theo đó là ý tưởng đổi mới, sức mạnh của nghệ thuật kể chuyện một cách mạch lạc và gần gũi với tất cả mọi người nhất, và sự tự tin tuyệt đối được dựa trên những di sản về tay nghề thủ công mà Maison sở hữu. Vượt lên trên tất thảy, vẫn là tình yêu – thứ đã giữ cho hành trình sáng tạo của anh không lệch khỏi quỹ đạo và cũng là lý do khiến mọi khởi đầu mới luôn có chỗ để bắt đầu.








Bạn đọc hẳn đã nắm được tinh thần của hai bộ sưu tập vừa rồi của Matthieu Blazy. Hai bộ sưu tập đồ sộ với cấu trúc, mật độ dày đặc của chất liệu và sự tìm tòi về bản sắc rất sâu của CHANEL. Từ đó, có thể thấy lõi tư duy của Blazy tại CHANEL không nằm ở bất kỳ thủ pháp gây chú ý nào, mà ở một điểm duy nhất: trái tim của tình yêu – tình yêu dành cho thương hiệu, tình yêu hướng về Gabrielle Chanel và cả tình yêu mà cô từng gửi vào từng đường cắt, phom dáng và ý niệm về tự do.
Khi bắt đầu nhậm chức tại CHANEL, như bao vị trí giám đốc sáng tạo khác, Matthieu Blazy có quyền tiếp cận vào kho lưu trữ của thương hiệu. Tại tòa nhà Patrimoine lừng danh ở ngoại ô Paris, khi tiếp xúc toàn bộ những gì được xem là lịch sử của thương hiệu, Blazy cảm thấy rằng những gì mình đã từng hiểu về CHANEL cần phải “cấu trúc” lại.
Muốn hiểu được CHANEL, anh phải đặt mình vào vị trí của Gabrielle Chanel. Do đó, Blazy đã tìm hiểu mọi thông tin viết về cô. Thông qua các tư liệu, Blazy cảm nhận được ngôn từ kích hoạt trí tưởng tượng nhiều hơn, sâu hơn là hình ảnh. Trong đó, Blazy dừng ở cái tên Arthur “Boy” Capel, tình yêu có thể được xem là lớn nhất trong suốt phần đời của cô. Khởi nguồn của cảm hứng này đến từ hình ảnh và câu chuyện mà Mademoiselle Gabrielle mặc chiếc áo sơ mi dành cho nam. Blazy đặt câu hỏi: “Cảm hứng này đến từ đâu?” Và câu trả lời nằm ở tình yêu!
Bạn đọc hẳn đã nắm được tinh thần của hai bộ sưu tập vừa rồi của Matthieu Blazy. Hai bộ sưu tập đồ sộ với cấu trúc, mật độ dày đặc của chất liệu và sự tìm tòi về bản sắc rất sâu của CHANEL. Từ đó, có thể thấy lõi tư duy của Blazy tại CHANEL không nằm ở bất kỳ thủ pháp gây chú ý nào, mà ở một điểm duy nhất: trái tim của tình yêu – tình yêu dành cho thương hiệu, tình yêu hướng về Gabrielle Chanel và cả tình yêu mà cô từng gửi vào từng đường cắt, phom dáng và ý niệm về tự do.
Khi bắt đầu nhậm chức tại CHANEL, như bao vị trí giám đốc sáng tạo khác, Matthieu Blazy có quyền tiếp cận vào kho lưu trữ của thương hiệu. Tại tòa nhà Patrimoine lừng danh ở ngoại ô Paris, khi tiếp xúc toàn bộ những gì được xem là lịch sử của thương hiệu, Blazy cảm thấy rằng những gì mình đã từng hiểu về CHANEL cần phải “cấu trúc” lại.
Muốn hiểu được CHANEL, anh phải đặt mình vào vị trí của Gabrielle Chanel. Do đó, Blazy đã tìm hiểu mọi thông tin viết về cô. Thông qua các tư liệu, Blazy cảm nhận được ngôn từ kích hoạt trí tưởng tượng nhiều hơn, sâu hơn là hình ảnh. Trong đó, Blazy dừng ở cái tên Arthur “Boy” Capel, tình yêu có thể được xem là lớn nhất trong suốt phần đời của cô. Khởi nguồn của cảm hứng này đến từ hình ảnh và câu chuyện mà Mademoiselle Gabrielle mặc chiếc áo sơ mi dành cho nam. Blazy đặt câu hỏi: “Cảm hứng này đến từ đâu?” Và câu trả lời nằm ở tình yêu!
Arthur “Boy” Capel chỉ mặc áo sơ mi từ Charvet, thương hiệu đã cống hiến cho những người có gu thẩm mỹ và danh tiếng tại Place Vendôme từ năm 1838. Khi liên hệ với thương hiệu, Blazy biết được rằng Chanel từng là một khách hàng và cô đã mua sắm rất nhiều cho người yêu của mình. Ngay lập tức, Blazy đề xuất với Charvet về việc cùng nhau làm ra những chiếc áo sơ mi. Điều đáng nói là CHANEL không tiếp cận dự án này theo mô hình hợp tác đôi bên cùng có lợi về mặt thương mại thông thường. Thay vào đó, họ chọn phương thức hợp tác giống tinh thần Métiers d’art: tôn trọng tay nghề cốt lõi của nhà chuyên môn, xây dựng sản phẩm dựa trên di sản và kỹ nghệ của đối tác, và để mỗi bên giữ nguyên bản lĩnh nghề của mình. Trong bộ sưu tập Xuân Hè 2026, CHANEL và Charvet đã làm ra ba chiếc áo sơ mi với nhãn ghi “vải và kỹ thuật bởi Charvet”.
“Tôi bắt đầu thực sự sáng tạo, bởi vì với chiếc áo sơ mi đó, tôi có một vòng tròn trọn vẹn của suy nghĩ. Tôi biết mình bắt đầu từ đâu, vì vậy tôi biết mình có thể đi đến đâu. Điều tôi thấy ý nghĩa là tất cả những gì xảy ra với Boy cho thấy cả CHANEL được xây dựng trên một câu chuyện tình yêu. Tôi không nghĩ mọi thứ sẽ diễn ra như vậy nếu cô không yêu ông ấy đến mức ấy. Trước khi gặp ông, cô chỉ làm mũ. Sau đó, khi ông hỗ trợ tài chính để mở rộng việc kinh doanh, nó trở thành một dạng quan hệ đối tác, nhưng nền tảng sâu nhất vẫn là tình yêu”, Matthieu Blazy chia sẻ.
Arthur “Boy” Capel chỉ mặc áo sơ mi từ Charvet, thương hiệu đã cống hiến cho những người có gu thẩm mỹ và danh tiếng tại Place Vendôme từ năm 1838. Khi liên hệ với thương hiệu, Blazy biết được rằng Chanel từng là một khách hàng và cô đã mua sắm rất nhiều cho người yêu của mình. Ngay lập tức, Blazy đề xuất với Charvet về việc cùng nhau làm ra những chiếc áo sơ mi. Điều đáng nói là CHANEL không tiếp cận dự án này theo mô hình hợp tác đôi bên cùng có lợi về mặt thương mại thông thường. Thay vào đó, họ chọn phương thức hợp tác giống tinh thần Métiers d’art: tôn trọng tay nghề cốt lõi của nhà chuyên môn, xây dựng sản phẩm dựa trên di sản và kỹ nghệ của đối tác, và để mỗi bên giữ nguyên bản lĩnh nghề của mình. Trong bộ sưu tập Xuân Hè 2026, CHANEL và Charvet đã làm ra ba chiếc áo sơ mi với nhãn ghi “vải và kỹ thuật bởi Charvet”.
“Tôi bắt đầu thực sự sáng tạo, bởi vì với chiếc áo sơ mi đó, tôi có một vòng tròn trọn vẹn của suy nghĩ. Tôi biết mình bắt đầu từ đâu, vì vậy tôi biết mình có thể đi đến đâu. Điều tôi thấy ý nghĩa là tất cả những gì xảy ra với Boy cho thấy cả CHANEL được xây dựng trên một câu chuyện tình yêu. Tôi không nghĩ mọi thứ sẽ diễn ra như vậy nếu cô không yêu ông ấy đến mức ấy. Trước khi gặp ông, cô chỉ làm mũ. Sau đó, khi ông hỗ trợ tài chính để mở rộng việc kinh doanh, nó trở thành một dạng quan hệ đối tác, nhưng nền tảng sâu nhất vẫn là tình yêu”, Matthieu Blazy chia sẻ.
“Tuy nhiên, nó còn hơn thế nữa”, Blazy tiếp tục. “Tôi nghĩ đó là về sự ám ảnh. Họ (đại diện Charvet) giải thích cho tôi rằng Gabrielle Chanel rất quan tâm đến những câu chuyện về hoàng gia, huy hiệu của Catherine de’ Medici là hai chữ CC lồng vào nhau, vì vậy nó có thể đến từ đó. Nhưng điều tôi thấy rất thú vị là Gabrielle đã giới thiệu mô-típ CC ngay sau khi Boy qua đời, khi cô ra mắt nước hoa. Bạn có thể nghĩ về thần thoại Medici, nhưng CC cũng là Capel và Chanel đặt cùng nhau. Ai biết được? Tôi chọn câu chuyện đó. Chúng ta không bao giờ có thể chứng minh điều đó, nhưng thật tốt khi có cuộc trò chuyện đầy trí tưởng tượng này”. Và nhờ Blazy, chúng ta thực sự có thể tưởng tượng ra điều đó trong tiếng “tích” từ tính đầy uy quyền của chữ C và C đóng lại trên những chiếc túi CHANEL mới.
Có thể trong suốt hành trình của mình tại CHANEL, Matthieu Blazy sẽ tiếp tục khai thác và xây dựng thương hiệu dựa trên tình yêu của Gabrielle Chanel, của thế hệ giới mộ điệu hiện đại, của sự đam mê với chất liệu của mình. Và cốt lõi của “thời đại CHANEL mới” chính là tình yêu.



CHANEL cần Matthieu Blazy kể những câu chuyện mới. Không chỉ nhà mốt, mà dường như cả ngành công nghiệp đang dõi theo quỹ đạo của anh với một sự tập trung hiếm thấy. Thành công của Blazy đến từ ba lớp giá trị mà anh dựng nên: tính phổ quát, tính nghịch lý và tính thực dụng.
Tính phổ quát giúp các ý tưởng của anh chạm được vào đời sống. Tính nghịch lý cho phép anh mở ra những điểm lệch đủ mạnh để người xem phải suy nghĩ lại về cái gọi là “chuẩn mực CHANEL”. Tính thực dụng giữ cho mọi thí nghiệm của anh luôn gắn với nhu cầu thật sự của người mặc, không trôi về phía những ý tưởng khó ứng dụng thực tế. Đó là ba điểm tựa giúp Blazy kể được những câu chuyện mới mà vẫn giữ được mối liên hệ chặt chẽ với di sản, điều mà CHANEL đang cần nhất trong giai đoạn này.
Thời trang dành cho ai? Chúng ta muốn gì? Ngày nay nó có phải là sản phẩm của truyền thông không? Thời trang có trở thành truyền thông không? Suy cho cùng, thời trang cần quay trở lại với cốt lõi của nó: sản phẩm. Niềm vui khi sở hữu một món đồ, cảm giác khi thử trang phục trong cửa hàng, sự hài lòng từ việc mặc thứ bạn yêu thích, đó là trải nghiệm mà bất kỳ show diễn hay chiến dịch truyền thông nào cũng không thể thay thế.
CHANEL cần Matthieu Blazy kể những câu chuyện mới. Không chỉ nhà mốt, mà dường như cả ngành công nghiệp đang dõi theo quỹ đạo của anh với một sự tập trung hiếm thấy. Thành công của Blazy đến từ ba lớp giá trị mà anh dựng nên: tính phổ quát, tính nghịch lý và tính thực dụng.
Tính phổ quát giúp các ý tưởng của anh chạm được vào đời sống. Tính nghịch lý cho phép anh mở ra những điểm lệch đủ mạnh để người xem phải suy nghĩ lại về cái gọi là “chuẩn mực CHANEL”. Tính thực dụng giữ cho mọi thí nghiệm của anh luôn gắn với nhu cầu thật sự của người mặc, không trôi về phía những ý tưởng khó ứng dụng thực tế. Đó là ba điểm tựa giúp Blazy kể được những câu chuyện mới mà vẫn giữ được mối liên hệ chặt chẽ với di sản, điều mà CHANEL đang cần nhất trong giai đoạn này.
Thời trang dành cho ai? Chúng ta muốn gì? Ngày nay nó có phải là sản phẩm của truyền thông không? Thời trang có trở thành truyền thông không? Suy cho cùng, thời trang cần quay trở lại với cốt lõi của nó: sản phẩm. Niềm vui khi sở hữu một món đồ, cảm giác khi thử trang phục trong cửa hàng, sự hài lòng từ việc mặc thứ bạn yêu thích, đó là trải nghiệm mà bất kỳ show diễn hay chiến dịch truyền thông nào cũng không thể thay thế.











Mọi thứ không thể chỉ được thực hiện bằng giao tiếp, hình ảnh, đặt thứ gì đó lên một người nổi tiếng. Tất nhiên, điều đó là cần thiết, nhưng hãy tập trung vào sản phẩm và câu chuyện được kể. Bản thân chúng ta đang ở giai đoạn mà thời trang cần phải tưởng tượng lại câu chuyện của chính nó. Sự sang trọng thôi là chưa đủ. Nó đắt và nó hiếm, vậy là nó tốt? Điều đó vẫn chưa đủ.
Matthieu Blazy bước vào một ngôi nhà vốn dĩ là một kho tàng câu chuyện; chỉ riêng việc đọc, tưởng tượng về nó đã đủ để mở ra một thế giới phong phú. Cách anh đắm chìm trong di sản của thương hiệu, trong câu chuyện tình yêu của Gabrielle Chanel, tạo ra một góc nhìn cá nhân hóa nhưng vẫn hòa quyện với tinh thần của cô.
Sự tiếp cận này giải phóng Blazy khỏi cái bóng của Karl Lagerfeld và khỏi những kỳ vọng tiêu chuẩn, đồng thời giải phóng chính Gabrielle. Và như những gì đề cập ở trên, Matthieu Blazy lại tiếp tục đắm chìm để làm một show diễn với tâm thế của việc thể hiện màn trình diễn cuối cùng.
Mọi thứ không thể chỉ được thực hiện bằng giao tiếp, hình ảnh, đặt thứ gì đó lên một người nổi tiếng. Tất nhiên, điều đó là cần thiết, nhưng hãy tập trung vào sản phẩm và câu chuyện được kể. Bản thân chúng ta đang ở giai đoạn mà thời trang cần phải tưởng tượng lại câu chuyện của chính nó. Sự sang trọng thôi là chưa đủ. Nó đắt và nó hiếm, vậy là nó tốt? Điều đó vẫn chưa đủ.
Matthieu Blazy bước vào một ngôi nhà vốn dĩ là một kho tàng câu chuyện; chỉ riêng việc đọc, tưởng tượng về nó đã đủ để mở ra một thế giới phong phú. Cách anh đắm chìm trong di sản của thương hiệu, trong câu chuyện tình yêu của Gabrielle Chanel, tạo ra một góc nhìn cá nhân hóa nhưng vẫn hòa quyện với tinh thần của cô.
Sự tiếp cận này giải phóng Blazy khỏi cái bóng của Karl Lagerfeld và khỏi những kỳ vọng tiêu chuẩn, đồng thời giải phóng chính Gabrielle. Và như những gì đề cập ở trên, Matthieu Blazy lại tiếp tục đắm chìm để làm một show diễn với tâm thế của việc thể hiện màn trình diễn cuối cùng.
Nội dung TRÍ MINH LÊ
Hình ảnh CHANEL
Thiết kế PHAN BẢO LINH
BẢN QUYỀN NỘI DUNG THUỘC TẠP CHÍ ĐẸP